This course introduces students in grades 7–12 to the fundamentals of three-dimensional art through experimental mixed media and installation projects. Students will explore material experimentation, spatial design, and conceptual thinking while creating sculptural and site-based works. Emphasis is placed on problem-solving, material exploration, and developing ideas through hands-on making. Through guided projects and critique, students will create innovative 3D works that support portfolio development.

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Course Objectives/Skills:

Experiment with a variety of mixed media materials

Construct basic three-dimensional forms and structures

Explore spatial relationships in installation art

Develop creative concepts through material experimentation

Create original 3D works suitable for a portfolio

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本课程为 7–12年级学生介绍学术绘画（绘画/色彩）的基础原理，重点在于作品集的建立与发展。学生将通过教师指导的项目练习和观察写生，学习色彩理论、构图以及具象绘画。

课程强调理解色彩关系、笔触控制，以及如何将三维对象转化为绘画表现。通过系统化的练习和作品评析，学生将提升技术能力，并创作出具有作品集质量的绘画作品。

 

課程目標/技能:

运用基础的色彩理论和调色方法

运用构图原则来组织和安排画面

通过观察写生进行绘画，关注形体与光影

运用笔触技法来表现质感与空间深度

创作适合作为作品集展示的具象绘画作品

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아카데믹 3D 아트 기초는 7–12학년 학생들을 대상으로 실험적인 혼합 재료와 설치 미술 프로젝트를 통해 입체 미술의 기본 원리를 배우는 수업입니다. 학생들은 다양한 재료 실험, 공간 디자인, 개념적 사고를 탐구하며 조형 작품과 공간 기반 작품을 제작합니다. 이 수업은 문제 해결 능력, 재료에 대한 탐구, 직접 제작 과정을 통한 아이디어 발전에 중점을 둡니다. 단계별 프로젝트와 작품 피드백을 통해 학생들은 창의적이고 독창적인 3D 작품을 제작하며, 포트폴리오 개발에 필요한 입체 표현 능력을 키우게 됩니다.

 

수업 목표 및 학습 내용:

다양한 혼합 재료를 활용한 실험과 탐구

기본적인 입체 형태와 구조 제작

설치 미술에서 공간적 관계 탐구

재료 실험을 통한 창의적 콘셉트 개발

포트폴리오에 적합한 독창적인 3D 작품 제작