Digital Art & Design builds on the foundational skills from the Digital Art course, offering more advanced training in digital techniques. Students will engage in projects that challenge their creativity and technical abilities, such as still life studies focusing on volume and composition, merchant cart designs that emphasize cohesion and simplified forms, and portrait studies that explore color theory and symmetry. The course also includes creature studies that delve into texture painting, value distribution, and light studies.

 

Course Objectives/Skills:

Build advanced digital painting and design skills

Master techniques in digital still life, portraiture, and creature studies

Develop skills in color theory, value distribution, and texture painting

Understand and apply principles of composition, volume, and symmetry

Learn to simplify complex forms while maintaining consistency and cohesion

Enhance creativity through diverse design projects like mask, sticker, and jungle design

Experiment with atmospheric studies to deepen understanding of light and texture

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数字艺术与设计 在数字艺术课程的基础上，提供更高级的数字技巧训练。学生将参与挑战创意和技术能力的项目，如专注于体积和构图的静物研究、强调一致性和简化形式的商贩车设计、以及探索色彩理论和对称性的肖像研究。课程还包括探索纹理绘画、价值分布和光影研究的生物研究。

 

課程目標/技能:

提升高级数字绘画和设计技能

掌握数字静物、肖像和生物研究的技巧

发展色彩理论、价值分布和纹理绘画的技能

理解并应用构图、体积和对称性的原则

学习在保持一致性和协调性的同时简化复杂形式

通过多样化的设计项目（如面具设计、贴纸设计、丛林设计）增强创造力

通过大气研究实验，深化对光影和纹理的理解

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디지털 아트 & 디자인

디지털 아트 & 디자인 수업은 디지털 아트 기초 과정에서 배운 내용을 바탕으로, 더 풍부한 표현력과 창의적인 디자인 감각을 키우는 심화 수업입니다. 학생들은 다양한 프로젝트를 통해 상상력과 기술력을 함께 발전시켜 나갑니다. 입체감과 구도를 살린 정물화, 통일감 있는 형태를 표현하는 상점 카트 디자인, 색의 조화와 균형을 탐구하는 인물화 등을 배우며, 질감 표현과 명암, 빛의 효과를 활용한 상상 속 생명체(크리처) 디자인에도 도전합니다.

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디지털 페인팅과 디자인의 핵심 기술 익히기

정물화, 인물화, 크리처 디자인 등 다양한 디지털 그림 기법 학습

색채 이론, 명암 조절, 질감 표현 능력 향상

구도, 입체감, 대칭의 원리를 이해하고 표현에 적용하기

복잡한 형태를 단순하고 조화롭게 표현하는 방법 배우기

마스크, 스티커, 정글 디자인 등 다양한 프로젝트를 통한 창의력 확장

빛과 질감에 대한 이해를 높여 분위기 있는 작품 완성하기